製造販売権を競う公開コンペ
例えば、コスプレはファッションにはならないのか。コスプレの課題は、知的所有権ではないか。コスプレの多くは自作であり、個人が楽しむ場面に限定されている。
もし、知的所有権を持つ者が、毎年決まった時期に、公認のコスチュームを限定販売するとしよう。ここでは、知的所有権の問題は発生しない。
ここで販売される作品は、人間が着られるフィギュアとも言える。当然、コレクションアイテムになるだろう。
あるいは、コスチュームの製造販売の権利を競うコンペを行う。世界中のアパレル企業やデザイナーがノミネートし、作品を制作する。それを公開審査するというイベントはできないか。作者や出版社、テレビ局、広告代理店だけでなく、インターネットで投票させるのもよいだろう。
そして、コンペに勝ったアパレル企業やデザイナーだけが、そのコスチュームを一年間販売する権利を有するのである。勿論、知的所有権を持つ者はロイヤリティを受け取る。
このイベントは、ある意味でファッションショーに近いものになるだろう。そこで見たコレクションは、その後、製品として販売される。
アパレル企業、デザイナーは、独自の解釈のもとに、素材を選び、ディティールを決定する。勿論、原作のイメージを損なってはならないが、その範囲ないでのクリエーションができるのではないか。
このイベントが定期的に行われ、製品がある程度の規模で販売されるようになれば、これはファッションになるだろう。
新たなライセンスビジネス
ファッションデザイナーとは、自分のクリエーションを発表し、それを受注販売する職業である。つまり、消費者はデザイナーの才能やセンスを認め、製品の品質や技術を支持しているのである。もし、才能やセンスが認められなければ、誰もコレクションに見向きもしなくなるだろう。
私は、すでにその兆候が見えているのではないか、と考えている。ファッションデザイナーが持つコンテンツより、マンガやアニメ、ゲーム等のコンテンツの方に興味があるのではないか。
もし、そうならば、コンテンツとプロダクトは分離しても良いのかもしれない。これは、ライセンスビジネスと同様の考え方だが、現在のキャラクターライセンス商品は、キャラクターの力に依存し過ぎているところに問題がある。
例えば、通常のハローキティーのライセンス商品は、必ずしも質が高いとは言えない。しかし、ハイセンスなデザイナーブランドの限定コラボになると質が高くなる。コンテンツの魅力だけでなく、それを解釈し、企画生産する能力が加わることで、より高い付加価値が生み出されるのである。
この関係は、メゾンとデザイナーの関係でもある。ディオールやシャネルというブランドには、固有のキャラクターがある。そのイメージを壊すことなく、デザイナーは新たなクリエーションを生み出す。
マンガやアニメ作品をディオールやシャネルのようなブランドに例えられないだろうか。マンガやアニメの持つキャラクター性やストーリー性を尊重しながら、デザイナーやアパレル企業はシーズン毎に製品を企画生産、販売するのだ。
この仕組みができれば、日本はコンテンツ大国になれるだろう。それが、ファッション大国につながる道ではないだろうか。
image by: PHANTHIT MALISUWAN / Shutterstock.com
著者／坂口昌章（シナジープランニング代表）
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