【世界初】富士山頂からドローンで4K空撮した映像が息を呑む美しさ

富士山頂でドローンは飛ぶのか!?

「ドローン元年」とも呼ばれる今年2015年は、運輸・物流・測量調査など幅広い分野でドローンが活躍するきっかけの年となりました。5月には初めてのドローン展示会である「第一回国際ドローン展」も開催されました。ドローンが悪いことに使われ問題になった年でもありますが、私たちは3年前からドローンを空撮で使い、様々な美しい風景を撮影してきました。被写体として富士山を取り上げたことはたくさんありますが、それは富士山周辺の湖からだったり、クルマで行ける五合目付近からのものばかりでした。今回その集大成として富士山頂からのドローン空撮に挑戦してきました。

過酷な登山をしなくてもドローンなら上空まで行けるのでは、と思う人もいるかもしれませんが、そもそも一般的なドローンの飛行時間は10~15分程度。標高2300m付近(五合目)から3776mの頂上まで飛ばそうと思うと、1400m以上上昇しなくてはならず、往復の時間を考えても行ける範囲は限られてしまいます。そもそも目視できる範囲で飛ばさなくてはならないので、やはり富士山頂を空撮するためには富士山に登頂せざるを得ません。

まずは機材選びから

登山することを考えると、小型のドローンの方が装備を軽く小さくすることができるのですが、軽いと風に流される危険性があるので、ある程度重量があってパワーのあるドローンでなければ、富士山頂の過酷な条件下では操縦できません。また、より綺麗な映像を撮影するためには、高性能なカメラを搭載できる大型のドローンが望ましいのですが、逆に登山そのものの大きな負担になってしまいます。そのため今回は、最初から4Kカメラを内蔵しているオールインワン型・中型ドローンを選択しました。カメラを後付けで取り付けるタイプのドローンよりも、メーカーがきちんと空気抵抗や重量バランスを考えて設計しているオールインワン型のものの方が、過酷な条件下であってもより安定した飛行が期待できるのではないかと考えたからです。

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ドローンを担いで人生初の富士登山に挑む

もともと私たちはインドア派のIT系クリエーター。小学校の林間学校以来、登山なんてしたこともないし、しようと思ったこともありませんでした。ドローンを飛ばす、という目的がなければ富士登山なんて考えもしなかったろうと思います。トレッキングシューズや登山用の杖(トレッキングポール)を購入するところから始め、富士登山に必要な装備を一通り揃えた上でチャレンジしました。

当日、富士登山道はマイカー規制のため、麓の公園の駐車場にクルマを停めてシャトルバスで5合目へ向かうことになりました。高山病予防のために6合目の山小屋で一泊し、翌朝出発することにしました。

午前3時起床、3時半出発。途中7合目あたりでご来光を迎えました。

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ドローン本体と予備のバッテリー及び送信機、モニター用のiPad miniを専用のハードケースに入れると、だいたい15kg程度になります。ケースに取手はありますが、肩紐などはついていないので、とてもではありませんがこの状態では登山は不可能です。そのため、本格的な登山用の背負子を用意し、これにケースをくくりつけて登山をしました。

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人生で初めての富士登山。しかも15kgの機材を背負って登るのは、想像していたより何倍も大変でしたが、約8時間かけて富士山頂、頂上浅間大社奥宮にたどり着くことができました。

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ドローン、富士山頂からの離陸

浅間大社でお参りし、飛行の安全を祈願したあと、早速ドローンの離陸の準備を始めました。幸い山頂付近は晴れていましたが、風は予想通り強く、iPhoneの風速計で計測すると平均5~7mくらいでした。小型のドローンでは間違いなく風にあおられ、最悪ロストしてしまうことも考えられます。

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今回持っていったドローンは、スペック上最大約20m/秒で飛行できるので、平地であれば十分対抗できる風速なのですが、ここは富士山頂、気圧が通常の2/3程度しかありません。つまり、その分揚力が減退してしまいますが、計算したところ、それでも風に対抗できるだけの速力は保持できると考えました。

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あとは離陸ですが、平らなところで、なるべく人目につかず、他の登山客の迷惑にならないような場所を選びました。風があるので離陸時に周辺の障害物(岩など)にドローンのローターが接触しないよう注意しました。

果たしてドローンは飛びたてるのか?  結果は次の動画をご覧ください。

 

↓请单击优酷(youku)的动画

http://v.youku.com/v_show/id_XMTc0MzQzMTI0NA==.html?from=s1.8-1-1.2&spm=a2h0k.8191407.0.0#paction

 

追記:今回使用したドローンと価格、詳細はこれ!

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4Kカメラ搭載 Inspire1(DJI)

カーボン製フレーム採用。4Kカメラ搭載で1200万画素の静止画、毎秒30フレームの4K動画を撮影可能。iPadminiなどのタブレットを使用してリアルタイムにモニタリングしながら操縦することができる。インテリジェントパワーマネジメントシステム搭載で飛行中の電池残量を計算し、残りのフライト時間を計算。価格は38万3400円。

取材・文/クレセントエルデザイン

ガッツリなのにアッサリ!自宅で作る秋しゃけのフライパン焼き

秋の訪れを少しずつ感じるようになった今日この頃。そんな時季に超オススメなレシピが、メルマガ『おひとりさんが健幸的に食べるシンプル調理の和風レシピ!』で紹介されています。板前暦23年のgatugatuさんも“簡単にできておいしい”と太鼓判を押す一品、ぜひ記事を参考に作ってみては?

キノコまみれの柚香おろしのせ 
秋しゃけのフライパン焼き、あっさりポン酢で

gatugatuです。

秋を感じる、ボリューム鮭料理」を伝授します。

鮭は、塩をあてると「しゃけ」といい、塩をあててないもの、生のものを「さけ」というのが基本です。塩タップリのあの魚「新巻鮭(ジャケ)」っていいますよね。

なので、冒頭の料理名、「キノコまみれの柚香おろしのせ 秋“しゃけ”のフライパン焼き、あっさりポン酢で」は、間違いです。今回の料理は「生の秋鮭」を使うので、本来は、「さけ」と書くのが正解です。

が、なんとなく「しゃけ」の方が響きがよく、美味しいそうに思えるので、「しゃけ」と書きました……。

この料理、ボリュームのある簡単おかず料理です。食材の「キノコ」「鮭」で、を感じられます。

「しゃけ」をサラダ油で焼きますが、コッテリした味ではありません。しめじ、柚子、大根おろしをグチャ混ぜにしたものをのせ、ポン酢をぶちまけて食うのであっさりです。油コテコテ、消化不良になる「しゃけバター」なんかではありません。

大根と合わせることで、大根成分の一つ「オキシターゼ」が、タンパク質や脂質の消化を助けてくれます。

「キノコまみれの柚香おろしのせ 秋“しゃけ”のフライパン焼き、あっさりポン酢で」は、胃の中もスッキリさせる料理です。

以前働いていた店でよく「まかない」で作ってました。

アルバイトの子たちに「おいしいです!」としか言わせた事がない「味」の保証つきです。

 

【材料】
秋じゃけ…150g(1切れ)
しめじ…60g
大根…100g
柚子の皮…少々
塩、コショウ…少量
小麦粉…適量
ポン酢(市販のもの)…少量
サラダ油…10㏄

 

1.しめじは、根元を切り落とし、ばらします。

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2.ばらしたしめじを器に入れ、水も30㏄ほど加えてラップをかぶせ、700Wで1分レンジ加熱します。

熱が通ったのを確認したらザルに空け、冷ましておきます。

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3.柚子の皮を薄く刻みます。

少量の水を入れたボウルに刻んだ柚子を入れておきます。(乾かないようにするため)

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4.シャケを仕込みます。

小さい入れ物(ボウル)に水を入れます。

骨抜きでシャケの写真の位置の骨を抜きます。

抜いた骨は、入れ物に入れます。(スムーズに骨抜きができます)

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5.塩、コショウを少量ふります。

(写真は、荒挽き黒コショウをふってます)

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6.しゃけに小麦粉をまぶし、余分な粉ははたき落とします。

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7.フライパンを強火で熱し、サラダ油を入れます。

フライパンが熱くなったら「しゃけ」を皮を下にして投入、強火のまま2~3分焼きます。

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8.焼目が付いたら、裏返しフタをして5分を目安に蒸し焼きにします。

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9.シャケの身の方をじっくり焼いている間に大根おろしをします。

ピーラーで皮を剥いた大根をおろし器ですりおろします。

“粗い”大根おろしにするので、縦方向だけに動かしてすりおろします。

すりおろせたらザルにあけ、軽く押して水分を少し抜いておきます。

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10.ボウルに大根おろし、しめじ、刻み柚子を入れ混ぜておきます。

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11.焼けたシャケを器に盛って、(10)をこんもりシャケの上にのせます。

ポン酢をぶっかけて、完成です!

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ポン酢をかけながら食って下さい。

作り方は「しゃけのバター焼き」とほぼ同じ、ちょい手間が加わっているだけ、簡単にできます

是非、作ってみて下さいね!

 

ガンダムがディズニーに勝てない理由は日本の「幼児教育」の失敗

「ガンダムはディズニーには勝てない」…そう元参議院議員の田村耕太郎さんは言います。その理由とは何なのか。自身のメルマガ『田村耕太郎の「シンガポール発 アジアを知れば未来が開ける!」』の中で、日本人の根本的な問題点を語っています。

ディズニーとガンダムの差

勝てない

日本のソフトパワーは稼げないグローバルチームで戦わないから。
うちの娘のクラスの友達のお父さんがディズニーのアジアでのマーケティングの責任者。今日は学校のパーティーでよく話せた。
「ハローキティとか脅威を感じない?」と聞いてみると「素晴らしいね」といいつつも「ごめんね」という表情をされた。
そう、外国人のエリートは他国を絶対に批判しない。それは敵を作りたくないという兵法であって「俺たちはイケてる」と真に受けないことだ。

「ディズニーはミッキーやミニーだけじゃないよ。マーベルを持っているからね。アイアイマンもスーパーマンもバットマンも全部ディズニー」
「じゃあガンダムはどう?」
「シンガポールに来ているね」(と明言をさける)

映画のストーリーからロケ現場まで、多国籍のグローバルチームが、いかに子ども人口が多く成長市場のアジアに合わせて「どうしたら子供をワクワクさせて虜にさせられるか」を考えている。もう完全にチームで組織的に大量の資金を投入してデザインされている。

「日本のコミックにもカッコいいキャラクターはあるよね」と言われるが、彼はそれらが下手したら漫画を描いている作者がストーリーも考え、中にはストーリーは別の人物が考えてはいるが、ローカルで零細的に運営されていることを知っているようだ。

パイロットの神業に頼った日本軍と、ゼロ戦を徹底的に組織で研究し組織力で圧倒してきたアメリカ軍に近い気がした。しかも日米戦争と違い、今はグローバル世界での戦いなので、ディズニーは多国籍軍で組織的にストーリーから関連グッズのデザインまで勝負してきている。

日本はチームワークで戦い、アメリカは個人主義とかいう誤解があるが、そもそも完全に逆である。そしてチーム編成もオールジャパンとグローバルオールスター。勝負は見えている。

それ以前にガンダムとかキティに、ディズニーを倒そうとかいう気合いがあるのか? 私は幼児教育でいう「自信の植え付け」に日本人は完全に失敗していると思う。今やよほどの身の程知らずのアホ以外、アメリカのエスタブリッシュメントに挑戦しようという人物は日本人にいないだろう。アホではダメだ。利口な人間が「自信」を持って冷静に挑まないと。日本人には悲しいかな、その「自信」が植え付けられていないのだ。

音楽配信の世界のスポティファイのように、北欧の起業家にはシリコンバレーやハリウッドを実際に打ち負かす起業家が出始めている。北欧流の教育の成果かもしれない。

色んなことを考えさせられたパーティであった。

image by: Shutterstock

 

女子は会話の中身より「どんな態度で話したか」しか見ていない

いざ女の子を前にすると何を話していいのかわからずオドオドしてしまう…なんて方にいいお知らせです。メルマガ『メイド喫茶元オーナーが教えるサブカル恋愛塾』著者のヒロNさんによると、女子の心をつかむのに特別な話術など必要ないとのこと。けれども「絶対に覚えておくべきポイント」が1つだけある、とも。それさえ踏まえておけば女子との会話がかなりスムーズになるそうですよ。

女子の心をつかむ会話の基本

「君、きゃわうぃぃぃねええええ」

というお笑いタレントのネタが流行ったことがありましたね。これ、女子に軽薄な言動で近づく、チャラナンパ男のパロディというか、そういうもの。

お笑いのネタにされて笑われても、案外こういう言動、本気でやっている男っていたりして、意外とあるあるネタだったのかもしれません。そして案外、「女子にうまく取り入るには、ああいうふうに、チャラくて、口がうまくなきゃいけないんだよなあ。僕なんか無理だよなあ」とか思い込んでいる人っているものなんですよね。それって勘違いですから。

それから、「女子と1対1になった時、一体何を話したらいいのかわからない、気の利いたことが何も話せない。あせればあせるほど何も出てこない。で、挙動不審になって嫌われてしまう。もう無理!」とか言う人もいるみたいです。

この際、はっきり言わせてもらいましょう。女子と仲良くなるのに、特別な話術なんか必要ありません。口がうまいとか、うまいこと言う必要があるとか、そんなことは全然ありません。まず、そこの思い込みを取り払って考えてほしいのです。

しかし、それにしても、女って、口のうまい奴について行っちゃうじゃないですか? やっぱり、口下手は損ですよ、という反論もあるかもしれない。では、なぜ特別な話術など必要ないのか、について、その理由から書いて行きましょう。

UFOキャッチャーでゲーセンが必ず儲かっている衝撃の理由

わたしたちの周りに溢れているコンピュータ制御の機械。世界的エンジニアの中島聡さんはメルマガ『週刊 Life is beautiful』のなかで、身近なものだと「UFO キャッチャー」もそのひとつだとおっしゃっています。実は、 ゲームセンター側の利益率によって、クレーンの掴む力が調整されている…という衝撃の事実が!

ゲームセンターが必ず儲かる理由とは

●How Claw Machines Are Rigged

Claw Machine とは、日本では「UFO キャッチャー」と呼ばれている、クレーンを操作して、景品のぬいぐるみなどを掴んで手に入れようという景品ゲームです。”rigged” とは「片方が得するように出来ている」という意味で、つまりゲームセンター側が必ず儲かるように出来ている、という話です。

ゲームセンターも商売でやっているので当然と言えば当然ですが、最近のマシンは、すべてコンピューター制御なので、ゲームセンター側は、商品の原価と欲しい利益率をパラメータとして入れれば、あとは機械側が勝手にクレーンの掴む力を調整するなどして、必ずその利益率が達成出来るようにしてくれるそうです。

このビデオにも出ていますが、ぬいぐるみを掴むまではうまく出来るのですが、出口に向かってクレーンを動かしたとたんにぬいぐるみが落ちてしまう、という状況を良くみます。

私がこのマシンの設計者であれば、出口に近づくにつれてクレーンの掴む力をわずかに緩めることにより、ぬいぐるみが滑り落ちるように設計すると思いますが、同時に、何回かに一回はあえて緩めずにわざと勝たせる、などもすると思います。実際のマシンもそんな設計なのでしょう。

宝くじやソーシャルゲームのガチャと同じく、頭の若干弱い人を相手にしたビジネスの一つですが、今後、人工知能が進歩すると、ますますこの手のビジネスが盛んになるのではないかと心配になります。

image by:IFLSCIENCE

 

週刊 Life is beautiful』より一部抜粋

著者/中島聡(ブロガー/起業家/ソフトウェア・エンジニア)
マイクロソフト本社勤務後、ソフトウェアベンチャーUIEvolution Inc.を米国シアトルで起業。IT業界から日本の原発問題まで、感情論を排した冷静な筆致で綴られるメルマガは必読。
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ビジネスで必ず信用を失う、期限を決めないテキトーな返事

戦略コンサルタントとして活動する、中久保浩平さんの無料メルマガ『ビジネス真実践』。今回は「近いうちにお返事を……」といった、期限を切らない返事に対して大いに苦言を呈しています。中久保さんご本人も、このテキトーな返事でヒドイ目にあったことがあるようで……。

期限のない返事「良いことなんて1つもない。」

お客様を含めたあらゆる取引先との間で、「近いうちにお返事させてもらいます」とか、「もうちょっとだけ待ってください」とか、「今月中にはなんとか……」など、時間稼ぎともとれるテキトーな返事をしたことがある、という経験がある人は、少なくないんじゃないでしょうか。

その内容(案件)を自分1人では決められないので、稟議を通して決済をもらうのに時間がかかる、とか、内容(案件)に対して検討する時間がかかる、とか、忙しいのでその内容(案件)にまで手が廻らない、という理由からくるのが大半でしょう。

確かに、決済権がなかったり、とてつもなく忙しかったりなど、さまざまな事情はあるかも知れませんが、期限の無い曖昧な先送りの返事をしたところで、それは取引先にとっても、その話を受けた自分自身にとっても、何1つ良い事はありません

どういうことかというと……

期限が無いということは、その内容(案件)についての行動力・対応力・判断力が鈍ります。また、場合によってはズルズルになり、いつまで経っても物事は進まないままで、せっかくの良い話も流れていくということもあります。

そして、そのことは話を持ちかけてくれた相手、提案してくれた相手、案件を持って来てくれた相手にとっても迷惑になります。

以前にこんなことがありました。

とある経営者が、新規事業を立ち上げる際のマーケティングや店舗開発のサポートをして欲しいというので、その事業内容を詳しく伺いました。

そして、「それでは、こうこうこういう風に進めていきましょう」と互いにコミットメントしながら打ち合わせを何度も繰り返し、1つ1つプランを固めて行きました。

すると、その社長さん。「事業の立ち上げは実際3ヶ月先くらいになりそうなので、このプラン、実行までちょっと待ってもらっていいですか?」というので、「いいですよ、3ヶ月先ですね。ではそれまでの諸々の準備についても、お手伝いできることがあると思いますのでご連絡くださいね」ということで話はまとまりました。

3ヶ月後、何の連絡も無いので「社長、そろそろ立ち上げの時期ですよね」と連絡を入れてみると、「融資に時間がかかっていて、もう少し待って下さい」というのです。

全米が禁止した「トランス脂肪酸」、なぜ日本は規制すらしないのか

マーガリンやショートニングなど、健康に悪影響をおよぼす「トランス脂肪酸」を含む油脂の使用が、3年後までに全米で禁止されることになりました。しかし、なぜ日本では規制すらされないのでしょうか? その疑問に『しんコロメールマガジン「しゃべるねこを飼う男」』の著者で医学博士のしんコロさんが答えてくださっています。

なぜ日本では「トランス脂肪酸」が規制されないの?

Question

shitumon先日、米国で「トランス脂肪酸」を全廃すると発表があったそうですね。私が少し栄養学を学んでいた10年位前には、NYでトランス型脂肪酸の販売禁止というニュースを確か聞いたと思いましたが…なんとこのたび、「全米で」となったのですね…。

トランス脂肪酸は、マーガリン、ショートニングなど日本のパンやお菓子などには必ずと言ってよいほど含まれていまして…(酪農家の減少によるものなのか? 日本ではバターの値段が高く、コストの問題などもあるのかもしれませんが)。これを多く含む食品を摂取すると、悪玉コレステロールが増え、体重増加や心疾患などにつながるとされているとのことなのですが…。

米国に比べて、日本では摂取量が少ないとの理由からなのか?規制どころか表示の義務化もされてないのが現状です。我が家の冷蔵庫からマーガリンが消えて久しいのですが…どうして、全米とは異なり日本国内においてはトランス型脂肪酸に関する規制などのアナウンスがされないのでしょうか? 真相はいかに? Dr.しんコロさん、もし支障がなければ…教えてください。

しんコロさんの回答

質問者さんの仰るとおり、米食品医薬品局(FDA)はトランス脂肪酸の原因となる油脂の使用を3年後までに全廃することを決めました。

トランス脂肪酸は、トランス型不飽和脂肪酸とも呼ばれ、人工的に水素を付加して硬化させた製品を製造する過程で発生します。身近なところでは、マーガリンやショートニングに多く含まれます。アメリカではこれらの油脂をパン、ケーキ、ドーナツ、スナック菓子などに広く使っていた経緯があります。

トランス脂肪酸を一定量摂取するとLDLコレステロール(いわゆる悪玉コレステロール)が増加し、心疾患のリスクを高めるという認識が広がりました。それを受けて2003年以降はトランス脂肪酸を含む製品の使用を規制する国が増えています。

がん検診はカネと時間の無駄。早期発見で得するのは医療資本のみ

連日のように年金問題が取りざたされる中、もう一つ無視できないのが医療費の増大。「ホンマでっか!? TV」でもおなじみの生物学者・池田清彦先生が自身のメルマガ『池田清彦のやせ我慢日記』で、医療費が増え続ける理由と、今までの常識をくつがえす内容を明かしています。 

医療費はなぜ増大するのか

医者の名郷直樹に『「健康第一」は間違っている』(筑摩書房)と題する本がある。去年の秋にこの本の出版を記念して、吉祥寺の本屋で私は名郷さんと対談をした。

この本の帯の表面には「常識を疑ってみる。」と書いてあり、裏を見ると、「長生きしたいという欲望と酒を飲みたいという欲望は等価である/健康・長寿を目指しても幸福にはなれない/日本人の生活習慣は悪化していない/降圧薬の効果は血圧を下げることではない/がん検診は過剰診断を避けられない/認知症の早期発見はデメリットが多い/禁煙は医療費の抑制をもたらさない/がんを早期発見しても寿命が延びるとは限らない/「死なないための医療」だけが医療の役割ではない/生存欲は決してかなえられない」と確かに世間の常識とはほとんど反対のことが書いてある。

ホリエモンvs藤沢数希ぶっちゃけ対談「モテる女は見る目がない」

メルマガ界の両巨頭が約2年ぶりに特別対談! 自身初の恋愛小説『僕は愛を証明しようと思う』を上梓した藤沢さんと、出版やテレビ出演、ビジネスにと精力的に活動を続ける堀江さんの2人が熱く語った、恋愛論から仕事術、ネットビジネスの未来像までをたっぷりお届けします!

※今回掲載した2倍以上のボリュームで、「これからは素人革命の時代だ!」という必読テーマを含めた“対談完全バージョン”は堀江貴文藤沢数希ご両人の2015年9月のバックナンバーをご購入頂くと読むことが出来ます。

みんな知るべき非モテコミット!

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堀江 小説(『ぼくは愛を証明しようと思う。』)売れてますねー、相変わらず。

藤沢 ボチボチですねー。じつは、いま小説をマンガ化していて、女性の漫画家が描いてくれてるんですよ。これ、ここだけの話なんですけど。

堀江 いいね、いいじゃないすか!

藤沢 最初、男性の実力派の新人作家にいろいろ持っていったんですけど、なんかねえ「この話は面白いし、売れると思うけど、僕はこの話は描けない…」みたいな。その漫画家の周りの編集者の人たちもザワザワしてたらしくてね。やっぱり、男の人は、表立ってこういう話を描けないんですよね。逆に女の人のほうが、冷静に見れるんですよ。

堀江 へー、そうなんだ。

藤沢 男性作家って、なんというかこう、非モテコミットの話をいかに美しく描くか、みたいなのを競ってるところがあるんですよね。男って、みんな誠実ぶりたいんだなあ、と。

堀江 僕は誠実ぶってないから、全然。だって、誠実ぶったら終わりじゃないすか。面倒くさいですよ、誠実ぶるのって。誠実ぶって、実は…とかなると、局部切られますよね。最初から誠実じゃないって、言ってたほうがいいですよ。

藤沢 あれはごく稀な猟奇的な事件で、皆が切られるわけではないですよ。しかも、誠実ぶって切られたわけじゃないし…。

堀江 いや、ほんと怖いすよ。だから、不倫とか絶対したくないですもん。

藤沢 確かに怖いですね。

堀江 だって、プロボクサーですよ。プロボクサーにボコボコにされて、意識朦朧としているところに、ちょん切られてトイレに流されるって、最悪じゃないすか。

藤沢 最悪なんてもんじゃないですよね。

堀江 まあ、でもこれはゲイの人が取る時に貰うっていう。KABA.ちゃんから貰えばいいよね、もうすぐ取るし。

藤沢 移植手術ですか?

堀江 実際、繋がった人もいるみたいですよ。サイズがデカくなるかもしれないし(笑)。

藤沢 ああ、なるほど。他の臓器より、移植用のは出回りやすいんですね。そういう供給ルートがあるなら、不幸中の幸いかもしれませんね…。

堀江 あの人(加害者)すごく寡黙で暗い人なんだってね。

藤沢 まあ、暗い人で、頭がおかしい人じゃないとあんなことしないでしょう。

堀江 だから奥さんに対してこう、のめりこんじゃってるんですよ。

藤沢 非モテコミットですよね。彼も『ぼく愛』を読んで、恋愛工学を知っていたら、こんな悲劇は避けられたんじゃないかって。

堀江 それは本当にそう思いますよ。非モテコミットの典型例ですよね。

藤沢 まさに、非モテコミット。

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堀江 とにかく、非モテコミットや誠実プレイなんて、何の役にも立たないですよ。モテないし、モテてもめんどくさい

藤沢 堀江さんは、最初から、誠実プレイしないから、後々トラブルになったり、面倒くさくなったりしないんですよね。

堀江 いや、そういう風にやっていても面倒くさくはなるんですよ。女ってそういう生き物じゃないですか。最初は、「私は他に女がいてもいいのよ」みたいなこと言っていたのに、後々、全然違うとか。

藤沢 それ、よくありますね。あれ、ちょっと契約違反ですよね。しかし、ひとつの戦略なんでしょうね。まずは男のテリトリーに入っていって、都合のいい女を演じて、ある程度自分の地位を掴んでおいてから、他を排除して、独占権を主張するという。結構そのパターン多いですよね。

堀江 多いね。しかし、非モテコミットが好きな人が多いんですよね、本当に。

藤沢 そういう人たちは、よく恋愛工学を批判するんですよね。それでよく、お前たちみたいに非誠実なやり方では、いわゆる緩い女しか相手にしてもらえないんだ、みたいな負け惜しみを言われるんですけど、全然そんなことないんですよ。そういうことをする女と、しない女がいるというよりは、ひとりの女の中にそういうモテてる非誠実な男に惹かれる部分もあれば、やっぱり誠実な男がいいな、という部分が同居しているんですね。

堀江 確かに! しかも、ずっと、「アンタとやらないわよ!」みたいなこと言ってて、ころっと変わる瞬間がある。

藤沢 ころっと変わる瞬間って、僕の場合、上手くディスれた時が多いんですよね。ご飯とか食べていて、「俺、ふだんは女の子とふたりでご飯食べてると、すぐ口説いたりするんだけど、◯◯ちゃんとは、なんかぜんぜんそんな気が起きないんだよね。なんでだろ?」みたいなこと言うと、なんかこう、難攻不落だった女が、急に自分からアピールして来たり(笑)。

堀江 あとは、彼氏と別れたとかっていうのもあるね。

藤沢 それはもちろんそうですよね。逆にそこで、非モテコミットしちゃってて、下手に出ていると、都合のいい友だちフォルダのままだから、せっかく彼氏と別れても、男としては声がかからない。

堀江 非モテコミットしないでキープインタッチが一番!

舞台版ナルトに世界が熱視線。今2.5次元が人気!

2.5次元という言葉、知っていますか。一般的なイメージでは、2次元がアニメなど、3次元が現実と捉えられていますよね。ということは2.5次元はアニメと現実の間となるわけですが、いまいちよくわからない……。

最近2.5次元と呼ばれているものには、アニメの舞台化、アニメキャラクターの声優が挙げられます。特にアニメ・漫画の舞台化のことを呼ぶようになっており、古くは宝塚の「ベルサイユのばら」、最近では「テニスの王子様」、「黒執事」、「ペルソナ3」、「弱虫ペダル」などが挙げられます。

一般的な2.5次元は、ミュージカルという演出を用いて原作の世界を舞台化していましたが、「NARUTO-ナルト-」の舞台『ライブ・スペクタクル NARUTO-ナルト-』では、バトル漫画の迫力を最新技術であるプロジェクションマッピングを使用して再現。ただの舞台ではなく、体験型のアトラクションのような感動を得られるものへ進化しています。

観客動員も好調だったようで、国内千秋楽と同時に行ったライブ・ビューイングのチケットも即日完売。その人気は海外にも波及し、日本含め世界4カ国で公演。そして8月26日に発売されたDVDも、8月24日~30日のオリコンDVD総合ランキングで3位と好評を博しました。

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 一体なぜそこまで人気なのか? そこで今回は、舞台『ライブ・スペクタクル NARUTO-ナルト-』を、キャストさんたちへのインタビューも交えて紹介していきます。

『NARUTO-ナルト-』とは?

週刊「少年ジャンプ」で、1999年43号から2014年50号まで連載された、岸本斉史原作の漫画。落ちこぼれの主人公・うずまきナルトが火影(国の忍者のトップ)になるまでの成長を描いたバトルアクション漫画。アニメ化、映画化とメディアミックスされ、最近ではナルトの子供が主人公の続編映画「BORUTO-NARUTO THE MOVIE-」も公開されています。その人気は日本に留まらず、フランスやアメリカなど、海外からもすさまじい人気を博しています。

ナルトの忍術をプロジェクションマッピングで演出!

そんな「NARUTO-ナルト-」を、アニメ、映画にとどまらず舞台化。気になるキャスティングは、主人公のうずまきナルト役に松岡広大、うちはサスケ役に佐藤流司、春野サクラ役に伊藤優衣、はたけカカシ役に君沢ユウキ、我愛羅(があら)役に須賀健太といった面々が熱演しています。

サスケ役の佐藤は、キャストの中でもイルカ役の市瀬秀和を絶賛。「2.5次元の舞台で何が一番大事かって、似ているかどうかだと思うのですが、一番似ていると思ったのはイルカ先生役の市瀬さんですね。声から顔から仕草から、何もかもがそっくりで、MVPだなって思います」と語っていました。

舞台では、「NARUTO」の魅力のひとつである「螺旋丸」や「千鳥」といった忍術をプロジェクションマッピングを活用し漫画さながらの迫力を表現。会場全体から空気が集まってくる演出の「螺旋丸」は、まるで風が吹いたかのような臨場感。さらに木に登る、敵と戦うといったシーンでは、トランポリンが用いられ、躍動感と疾走感を演出しています。

日本を飛び出しワールドツアーへ!海外ならではの苦労した点も

そしてなんと、日本公演にとどまらず、マカオ、マレーシア、シンガポールの3カ国でも公演が行われました。海外公演ではバス、飛行機、フェリーなどあらゆる交通手段を使って移動し、税関で舞台セットに厳しいチェックが入ったりといった苦労もあったとのこと。

ナルト役の松岡は、飲み物をはじめ体調管理に気を使っていたそうです。また、エアリアル(布を用いた空中パフォーマンス)が会場の都合上、各国公演で違っていたと、サスケ役の佐藤はコメントしてくれました。

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そして日本と海外の違いを聞いたところ、各国ごとに興味深い特徴があったとのこと。

ナルト役・松岡「マレーシアの方々は、家族で来ていて、エンターテイメントにとても積極的な印象を受けました。かなり熱狂的に迎えて頂き、とても驚きました。海外での公演は、笑えるところは笑って、シリアスなところはしっかりシリアスに観られていて、遠慮がなかったと感じました。リアクションを生で受けとれるのが舞台のいいところだと思うので、それを海外では大きく感じられて嬉しかったです」

サクラ役・伊藤「シンガポールは物語をしっかり見てくださる空気でした」

カカシ役・君沢「『NARUTO』という作品の認識の高さ、愛がどの国も大きかったです」

海外で人気の高い「NARUTO」という作品だからこそ、お客さんの期待度も高かったでしょう。映像とは違う、舞台だからこそ肌で感じられる差を話してくれました。

キャストが語るDVDの見どころは?

ナルト役・松岡「公演中は当たり前のようにセリフを発していましたが、お客さんとして改めて見ると大切な言葉だったり、胸に刺さる言葉がたくさんありました」

カカシ役・君沢「舞台で全体を見るのとは違って、舞台のポイントごとにカメラがよってくれるので、こんな表情をしてたんだ、など舞台とは違った視点で見られます」

この他にも、キャスト視点からの映像の迫力や、メイキング映像、座談会といったDVDの特典についても言及。そして最後に、舞台を振り返って以下のように語ってくれました。

サスケ役・佐藤「この作品は間違いなく俺の人生を変えてくれた作品だし、この作品をやった段階で、自分ができることを全部やった結果がこのDVDに入っているので、『NARUTO』を知っている方はもちろんですが、誰が見ても面白い作品だと思います」

ナルト役・松岡「言葉の強さ、人間の愛、友情、絆だったりとテーマが深いので、ぜひ映像でも見ていただけたらと思います」

以上のようにメッセージを話してくれました。

漫画、アニメとは違う、人間が演じている舞台だからこそ感じられる熱量や迫力があふれている『ライブ・スペクタクル NARUTO-ナルト-』。プロジェクションマッピングやエアリアルなど、2.5次元という新たなジャンルを堪能できる作品に仕上がっています。是非一度御覧ください。

●information
『ライブ・スペクタクルNARUTO-ナルト-』

LIVE_SPECTACLE_NARUTO_JK_s

公式サイトhttp://naruto-stage.jp/
価格:税別8000円(初回仕様限定)、税別8500円(アニメイト限定版)
発売元:株式会社アニプレックス
仕様:初回仕様限定DVD2枚組(本編ディスク約145分+特典ディスク約147分)
収録内容: [本編ディスク] 国内千秋楽公演の模様を収録
[特典映像ディスク] 国内千秋楽カーテンコール/メイキング映像/撮りおろし座談会/ワールドツアードキュメントを収録

特典内容:
◇初回仕様/アニメイト限定版共通・三方背ケース・デジジャケット仕様・48P特製ブックレット
◇アニメイト限定版特典・アニメイト限定版DVD(収録内容:猪鹿蝶の突撃インタビュー/バックステージ[約52分])

©岸本斉史 スコット/集英社 ©ライブ・スペクタクル「NARUTO-ナルト-」製作委員会2015